Les 15 marques streetwear à suivre en 2024

1. Corteiz

Corteiz est une jeune marque, créée à Londres, l’un des temples du streetwear, ou la marque sévit depuis 2017. Son créateur, Clint, utilise à merveille toutes les méthodes de communication des plus jeunes, et a réussi à installer sa marque comme une vraie référence chez les 15-20 ans, tout d’abord à Londres, mais depuis quelques temps, en Europe, et aussi aux Etats-Unis.

 

En 2023, la marque s’est offerte deux grosses collaborations : une première avec Nike en revisitant la fameuse Air Max 95 puis avec Suprême, véritable institution de la mode urbaine.

 

 

2. HumanWithAttitude

 

Human With Attitude, ou HWA pour les initiés, est une marque française qui a vu le jour dans le cœur vibrant de Paris. Contrairement à ce que son nom anglophone pourrait laisser penser, HWA puise bel et bien ses racines dans l'élégance et l'innovation française. Née de l'imagination d'un collectif de jeunes créatifs, cette marque s'est rapidement distinguée par son approche unique de la mode urbaine, s'inspirant largement de divers éléments culturels tels que le sport, la musique et l'art.

 

Ce qui rend HWA particulièrement remarquable, c'est son engagement à offrir des produits à la fois accessibles et de haute qualité. Le collectif met un point d'honneur à sélectionner des matières de premier choix et à accorder une attention méticuleuse aux finitions de chaque pièce. Leur but ? Créer des vêtements non seulement esthétiques et dans l'air du temps, mais aussi durables et intemporels. Les designers de HWA cherchent à fusionner style, confort et durabilité, offrant ainsi aux amateurs de mode des pièces à la fois tendance et pratiques, conçues pour résister à l'épreuve du temps.

 

 

3. 12LUNES

 

2023 a été une année chargée pour la marque indépendante 12LUNES. Depuis 2020, la marque s’efforce de proposer deux collections par an, en utilisant les matières les plus qualitatives pour proposer des pièces durables dans le temps. En revisitant des pièces intemporelles comme les hoodies ou encore les survêtements, la marque a aussi su travailler des pièces plus complexes comme plus récemment la doudoune Moon.

 

Reconnue pour son originalité et sa capacité à redéfinir les normes du streetwear, 12LUNES attire une clientèle diversifiée, allant des jeunes urbains branchés aux amateurs de mode à la recherche d'un style distinctif. Leur dernière collection, qui comprend des pièces emblématiques comme des hoodies oversize, des trackpants innovants et des bonnets uniques, est un témoignage de leur vision créative. En 2024, si vous cherchez à ajouter une touche de fraîcheur et d'originalité à votre garde-robe, 12LUNES est la marque à suivre.

 

 

4. PPSC

 

Dans le game des marques de streetwear, l'ingéniosité est la clé pour se distinguer de la concurrence. C'est une leçon bien comprise par PPSC, une marque qui a su s'imposer avec brio. PPSC, pour "Please Paulo Stop Cappin", est un nom qui éveille la curiosité. Avec une communication discrète, principalement à travers un compte Instagram privé, la marque a réussi à créer un désir intense à chaque nouveau drop.

 

Comment y parvient-elle ? En partie grâce à sa stratégie de distribution astucieuse : habiller des rappeurs influents tels que La Fève, Take a Mic, ou J9ueve. Ce choix n'est pas anodin, car ces artistes incarnent l'essence même du streetwear moderne. Enfin, soyons honnêtes, le succès de PPSC ne repose pas uniquement sur ces collaborations. Il y a quelque chose de plus dans l'ADN de la marque, quelque chose qui résonne authentiquement avec la culture street et ses aficionados, comme on a pu le voir dans le shop parisien Maison Guava, avec le pop-up store Paulo et la chocolaterie, qui a attiré des centaines de fans de la marque

 

 

5. Forever Vacation

 

Dans le monde en constante évolution de la mode et du lifestyle, Forever Vacation se démarque avec une approche unique, comme l'explique son créateur, Maxime. Sa vision ? "La vie comme expérience". Pour lui, Forever Vacation n'est pas qu'une marque de mode ; c'est un canal pour proposer des aventures de vie. Maxime, plus passionné par la communication que par la mode, trouve son inspiration dans le partage de concepts nouveaux et originaux.

 

Cette vision innovante s'est concrétisée récemment avec le lancement d'une capsule temporelle. L'idée est fascinante : avec l'achat d'un t-shirt, on offre la possibilité de s'envoyer un message à soi-même dans plusieurs années. La marque a également intégré des appareils photos jetables dans son offre, ajoutant une touche nostalgique et tangible à l'expérience.

 

De plus, l'organisation d'un pop-up store, avec une direction artistique soignée, a permis de transcender le simple concept de vêtement pour en faire une expérience complète. Chez Forever Vacation, chaque pièce de vêtement est plus qu'un simple article de mode, c'est un morceau d'histoire et d'expérience de vie.

 

 

6. Scuffers

 

Scuffers, une marque espagnole, incarne une philosophie qui résonne profondément avec ceux qui cherchent à s'exprimer librement, au-delà des stéréotypes imposés par la société. Leur mantra, "WE SPEND OUR LIVES TRYING TO FIT INTO SOCIETY'S STEREOTYPES, WHEN THE MOST FUN IS TO GET AWAY FROM THEM", est un appel à l'authenticité et à la différenciation personnelle. Scuffers prône une communauté unie par ses différences, où la liberté est célébrée et les étiquettes rejetées. Chaque individu est encouragé à être sa version la plus complète, honnête, transparente et fière.

 

Née de l'aspiration à représenter ceux qui désirent être plus vrais, plus vivants, et plus honnêtes avec eux-mêmes, Scuffers s'adresse à l'individu ambitieux, fier, et authentique. Le produit et sa qualité ont toujours été au cœur de leurs préoccupations. Scuffers a débuté comme un projet personnel, non motivé par le bruit médiatique ou le profit, mais par le désir de créer des vêtements appréciés par ses créateurs.

 

La philosophie initiale de Scuffers demeure inchangée : offrir des vêtements qui reflètent l'esthétique urbaine quotidienne, imprégnée de lumière, et qui célèbrent l'unicité personnelle. Ils aspirent à un développement et une croissance continus, à travers un amour pour le différent, l'inconnu, le familier, et le propre.

 

 

7. DAVRIL

 

Pour les passionnés de culture sneaker et de mode urbaine, le nom Davril Supply résonne avec une certaine résonance. Créée par le jeune et talentueux designer français Thibault Davril, cette marque a d'abord capté l'attention du monde en ligne avec ses customs de sneakers uniques et innovantes. Parmi ses créations les plus remarquables, il a transformé une paire d'Air Force 1 en un véritable aquarium, éblouissant ainsi les amateurs de baskets personnalisées.

 

En 2022, Davril Supply a étendu son influence au-delà des sneakers, en lançant un label de mode qui englobe à la fois le footwear et le prêt-à-porter. Dans sa collection de chaussures, l'influence du skateboard est palpable : Thibault Davril conçoit des baskets volumineuses, équipées de semelles épaisses en caoutchouc végétal, alliant ainsi style audacieux et conscience écologique.

 

Thibault Davril est particulièrement reconnu pour son attention méticuleuse aux détails. Ses créations de chaussures sont souvent agrémentées de lacets en corde, d'émojis scintillants, ou encore de motifs cousus en forme de toiles d'araignée, ajoutant une touche unique et reconnaissable à ses designs. Davril Supply se positionne ainsi comme une marque emblématique pour les aficionados de la mode streetwear, alliant innovation, originalité et un sens aigu du détail.

 

 

8. Ambivalence

 

AMBIVALENCE, une marque de vêtements qui a vu le jour en 2019, incarne avec profondeur le concept de sentiments contradictoires, une expérience universelle et intimement humaine. Le terme "ambivalence" évoque l'état d'avoir des émotions opposées ou des idées contradictoires sur quelque chose ou quelqu'un, une dualité que tout le monde a expérimentée. Cette marque capte brillamment cette essence en se focalisant sur l'équilibre fragile entre des émotions telles que l'amour et la haine, la joie et la tristesse, le bien et le mal.

 

Le logo d'AMBIVALENCE est une représentation visuelle puissante de cette dualité. Structuré comme un rectangle vertical, il enferme deux flèches, chacune pointant dans une direction opposée. La première, orientée vers le haut, symbolise les aspects positifs de la vie tels que l'amour et la joie, tandis que la seconde, dirigée vers le bas, représente les sentiments négatifs comme la haine et la tristesse. Ce logo, au-delà de sa simplicité apparente, peut être interprété de manière variée selon le spectateur, évoquant des souvenirs et des émotions divers.

 

AMBIVALENCE, en tant que marque, va au-delà du simple design de vêtements. Elle invite à une réflexion plus profonde sur la nature humaine et les contradictions qui nous habitent. Ses créations sont ainsi plus qu'une simple mode ; elles sont un miroir des complexités internes de chacun, offrant à ceux qui les portent un moyen d'exprimer et d'embrasser toutes les facettes de leur personnalité. En un sens, AMBIVALENCE capture parfaitement l'essence fluctuante de l'expérience humaine, où chaque vêtement devient un récit de nos contradictions internes.

 

 

9. Narcissique

 

Narcissique, une marque indépendante établie à Paris en 2019 par Amine Mekri, se présente comme une révolution dans le monde de la mode. Son objectif est audacieux et significatif : redéfinir et renverser la perception erronée du narcissisme pour promouvoir un cheminement essentiel vers la découverte et l'amour de soi. Les créations de Narcissique sont à la fois simples et puissantes, elles sont conçues pour encourager ceux qui les portent à se regarder dans le miroir et à embrasser leur unicité, reconnaissant que c'est cette singularité qui constitue leur véritable force.

 

La philosophie de Narcissique s'étend au-delà de ses vêtements. Elle s'inscrit dans un mouvement plus vaste, celui de l'acceptation de soi et de l'auto-célébration. Chaque pièce de la collection est un rappel, une invitation à s'aimer et à cultiver l'amour-propre. En défiant les idées reçues, Narcissique ne se contente pas de créer des vêtements ; elle crée un manifeste pour ceux qui cherchent à se réinventer et à s'épanouir en toute confiance. Cette marque parisienne a su s'imposer dans le paysage de la mode en transformant l'acte de s'habiller en une déclaration d'amour envers soi-même, prônant ainsi un narcissisme sain et constructif.

 

 

10. Parur

 

Parur, un label qui se positionne astucieusement à l'intersection du streetwear et du sportswear, a su capter l'essence de la culture urbaine pour offrir des pièces à la fois décontractées et stylées. Fondée en 2018 par un quatuor d'amis lyonnais, qui préfèrent garder l'anonymat, Parur a rapidement gagné en notoriété, en grande partie grâce à sa présence dynamique sur les réseaux sociaux, son unique canal de diffusion. Cette marque a su se distinguer par sa capacité à fusionner divers univers esthétiques, comme en témoigne sa campagne publicitaire audacieuse qui a réinterprété les personnages du jeu vidéo "GTA" pour créer un total look unique.

 

La stratégie marketing de Parur est aussi unique que ses créations. En se concentrant sur la création de rareté, la marque propose ses articles en quantité très limitée et pour une durée restreinte, une tactique qui a su créer un buzz constant autour de ses collections. Cette approche génère une anticipation et un désir intenses chez les consommateurs, renforçant l'attrait exclusif de la marque.

 

Parur excelle également dans l'art de l'engagement client. La marque ne se contente pas de vendre en ligne ; elle innove en organisant des événements captivants comme des chasses au trésor dans les rues de Lyon, des ventes flash, et même l'ouverture d'un food truck offrant un menu grec revisité accompagné de produits exclusifs comme des sacoches et des tee-shirts. Ces initiatives créatives ne sont pas seulement des tactiques de vente, mais des expériences qui renforcent la connexion de la marque avec sa communauté et soulignent son esprit novateur et sa volonté de sortir des sentiers battus.

 

 

11. Stüssy

 

Stussy, une marque emblématique dans l'univers du streetwear, a marqué l'histoire de la mode urbaine depuis sa création en 1980 par Shawn Stussy. À l'origine, Stussy a commencé comme une petite ligne de planches de surf, mais elle a rapidement évolué pour devenir une référence incontournable dans le streetwear. Ce qui distingue Stussy, c'est son mélange unique de surf, de skate, et de culture hip-hop, fusionnant ces éléments pour créer un style distinct et reconnaissable. Le logo emblématique de Stussy, avec sa signature manuscrite, est devenu un symbole de la contre-culture et de l'indépendance, s'inscrivant dans la tendance tout en restant fidèle à ses racines underground.

 

Au fil des années, Stussy a su se réinventer et rester pertinent, en collaborant avec divers artistes, musiciens et marques, tout en élargissant sa gamme de produits pour inclure non seulement des vêtements mais aussi des accessoires et des objets lifestyle. Ces collaborations, souvent avant-gardistes, ont permis à Stussy de se maintenir à l'avant-garde du streetwear, en attirant un public varié allant des skateurs aux fashionistas.

 

Ce qui rend Stussy particulièrement remarquable est sa capacité à capturer l'esprit de l'époque, tout en restant fidèle à son héritage. La marque a une façon unique de communiquer et de se connecter avec sa base de fans, en utilisant des campagnes de marketing innovantes et en restant engagée dans les communautés locales. Aujourd'hui, Stussy est bien plus qu'une marque de vêtements ; c'est un mouvement culturel qui continue d'influencer et d'inspirer les générations.

 

 

12. Palace

 

Palace Skateboards, fondée en 2009 à Londres par Lev Tanju, est une marque devenue rapidement incontournable dans le monde du streetwear et du skateboard. Conçue à l'origine pour répondre aux besoins de la scène skate londonienne, Palace a transcendé ses racines pour devenir un phénomène mondial de la mode urbaine. Ce qui distingue Palace, c'est son esthétique unique, qui mélange l'esprit rebelle et décontracté du skate avec un flair pour le design avant-gardiste et souvent ironique. Le logo triangulaire de la marque, inspiré par le style des badges sportifs traditionnels, est devenu un symbole de cool contemporain.

 

Palace s'est fait un nom avec ses designs audacieux, ses graphismes accrocheurs et ses collaborations de haute volée, y compris avec des marques de luxe et des designers renommés. Ces collaborations ont permis à Palace de briser les frontières entre le streetwear et la haute couture, tout en restant fidèle à son ADN de marque de skateboard. La marque est également connue pour ses lancements de produits très attendus, qui attirent régulièrement des foules devant ses boutiques à travers le monde.

 

 

13. Supreme

 

On ne présente plus la marque. Supreme, fondée en 1994 à New York par James Jebbia, est une marque qui a révolutionné le monde du streetwear. À ses débuts, Supreme était une boutique de skateboard dans le quartier de SoHo à New York, conçue comme un espace pour les skateurs locaux. Cependant, elle a rapidement évolué pour devenir une marque culte, symbolisant un style de vie urbain et une attitude rebelle. Ce qui distingue Supreme, c’est son approche minimaliste mais audacieuse du design, et surtout son logo emblématique inspiré de l'art de Barbara Kruger, qui a acquis une reconnaissance mondiale.

 

Supreme est reconnue pour ses collaborations variées et souvent inattendues, allant des artistes de renom aux grandes marques de mode et aux entreprises de technologie. Ces collaborations, couplées à des éditions limitées et à des lancements de produits très médiatisés, ont créé une culture de la rareté et du désir autour de la marque, avec des fans faisant souvent la queue pendant des heures pour les dernières sorties.

 

 

14. Maison Château Rouge

 

Maison Château Rouge, une marque audacieuse et pionnière de la mode afro, a émergé en 2015 dans le quartier africain de Paris. Fondée par Youssouf Fofana, cette griffe a rapidement dépassé les frontières de la France pour s'inviter sur les podiums de la Fashion Week et dans les boutiques branchées de métropoles mondiales telles que Londres, Tokyo et Pékin.

 

Au cœur de Paris, au 40bis rue Myrha, Maison Château Rouge se distingue dans le paysage urbain. Entourée de magasins de tissus traditionnels africains et d'épiceries exotiques, la boutique incarne un renouveau esthétique et culturel. Elle est devenue un emblème de l'afrostreetwear dans le 18e arrondissement, connu pour être un des quartiers les plus populaires de la capitale française. Cette boutique, loin de se conformer aux attentes, joue une partition qui mêle habilement bobo, urbain et global.

Maison Château Rouge attire une clientèle internationale, souvent des touristes attirés par sa réputation, qui s'arrêtent en Uber devant la boutique, espérant y trouver des pièces uniques introuvables ailleurs, comme aux Galeries Lafayette. Le tee-shirt "Hirondelle", best-seller de la marque, est particulièrement convoité. Youssouf Fofana, avec une pointe d'amusement, observe ces citoyens du monde qui cherchent à s'approprier un morceau de cette identité mode unique.

 

Maison Château Rouge est donc bien plus qu'une marque de mode ; c'est le reflet d'une culture riche et vibrante, une célébration de l'héritage africain à travers un prisme contemporain et cosmopolite. Avec ses designs distinctifs, la marque a su créer un pont entre diverses cultures et modes de vie, affirmant ainsi sa place comme une force influente et innovante dans le monde de la mode internationale.

 

 

15. Dis-nous en commentaires

 

Selon toi, quelle marque aurait sa place dans ce top 15 ?